在這幅畫中，曼迪那好像是在向自己挑戰，因為他必須在耶穌屍體的重量和體積所占的全部空間中，除了運用人物形體本身的透視法外，無法藉助其他方式的情況下，尋求空間深度的幻覺。
他曾經多次巧妙地運用透視法，或是以風景和遠近層次分明的人物，所構成的幾何圖形來表現空間。但在這幅畫裡，曼迪那僅僅用一個人物，就充分達到了這個目的，甚至在色彩方面的運用，在這幅畫中也減少到最低的程度，所有被單上的縐褶、肢體上的肌肉，以及面孔上的線條等等，都是用青紫色的色調表現出來。
左邊人物痛苦的表情，好像是多餘的，因為它只是重複傳達同樣的意念給觀賞者而已。然而，若僅只單看平躺在桌子上的耶穌的屍體，所產生出的透視效果，也絕對是出色而動人的。基督的屍體並沒有因為處在陰影中而顯得朦朧不清，卻相反地像「躍入」觀賞者的眼簾一樣，他的兩條腿和兩隻手臂呈對稱形狀排列，頭部則向左肩傾斜，無論色彩、形體、姿態都那樣逼真而震撼人心。
很可能作者畫這幅畫的願望，是要讓藝術界的人們感到意外，並向自己和其他的人揭示一個真理：繪畫藝術可以不求助於建築學的透視法，來表現空間深度和物體的體積。這項嚐試擺脫了當時雕塑和繪畫的一種對立狀態，化解了這兩種藝術的比較性看法—哪一種藝術更「先進、聰明」，尤其是哪一種藝術更能表現實際體積的問題。
