畫面描繪了剝掉和瓜分耶穌外衣的情景.基督﹝身體穿著紅色的外袍.面部則顯露出奇異的表情﹞被一群人包圍著.畫面布局相當嚴謹。黑壓壓的人物頭顱高出了基督安詳的臉部。基督大而明亮的雙眼正仰望著天國.他頭部的四周圍都是一些正在獰笑的側面像；在他高大身軀的左側.站立著一名身披盔甲的武士.神情憂鬱地看著我們.右側是一名穿線袍的創子手.正動手撕扯他的袍子。畫面的底部.又有一組對稱的人物：右側.一人正在往十字架上釘釘子.左側是二位女子和瑪利亞.正悲傷地觀望著其舉動。葛雷柯放棄了文藝復興時期極為重視的透視法所塑造出的縱深感.而將全部激動人心的力量放在人群的擠壓上。基督似乎是被黑壓壓的人群推向我們.使我們彷若置身於此情此景之中。 就葛雷柯而言.他往往會針對一幅已經完成的作品.重新又製出一幅幅的新作來.如此不僅沒有削弱原作的獨創性.而且在某種程度上為原作灌注了一股新的活力.因為他時常對原作品作出不同的、新穎的解釋。其他文藝復興時期的畫家們也曾不斷重覆繪畫他們自己的作品.但葛雷柯則寧可從原畫作中.再行引伸創造出幾乎全新的作品來。