這幅畫呈現的是以希臘神話人物造型爲基礎的戲劇性場面.作者采用一種舞台布景的手段.突出了人物的形象.意在讓觀衆産生最深刻的印象。1871 年.這幅畫第一次在英國皇家學院畫廊展出.意味著雷頓朝著開創古典題材的創作道路邁出了第一步.同時也是對這位畫家解決構圖比例的高超技藝的一次總結。畫中四個女人的位置平衡、勻稱.從中可以看出.作者力圖創造出一套個人獨有的透視法.讓畫中人物的不同比例變得一目了然。畫中的四位女性都被抹上了反映心理特點的光澤.賦予人物形象某種神聖感.這正好讓人看到了畫家對于抽象地運用形式與色彩的興趣。雷頓正是利用這兩種手段創造了繪畫的和諧構圖.並用色彩突出人物的個性。拉斐爾前派藝術史專家和評論家弗雷德裏克．喬治．史蒂芬在 1871 年的畫展上指出：「雷頓先生從來沒有像現在這樣對自己的選題感到如此得意.因爲就這個題目本身而言.它不具備任何象征性的意義。但是.經他的手這麽一畫.就變成了一幅令人賞心悅目的人物畫.畫面美.畫中婀娜女性的色彩也美.她們的衣服在風中像是一直在飄動。」